文笔不好，随便写些东西。最近没有什么更新，还有一辑相还没处理，迟下再搞，因为最近都没怎么拍，如果快快的搞上来，之后就没东西了～，呵呵

 一下子更新了5，6首歌，包括thirteen sense，travis，kings of convience。英式，民谣，独立，还有少少电子。其实还想放上clap your hands say yeah或者blanc这些那些的，但是地址不好找，比较偏，就放不上来了。

值得一提的是，the verve居然在10年后再度重组，展开了世界巡回演出，并且筹备新碟。事实上也证明了richard ashcroft在单飞后也不是那么成功，完全没了感觉。但这次的重组也不确定能否重塑辉煌，像brett anderson那样，即使组建了the tears，但也不能掩盖他的老化，跟suede时期差太远了，声音完全变了。不过在感觉suede后期的a new morning那张专辑里面，anderson就已经开始有点走样了。anyway，the verve的重组还是很值得期待的，始终是乐队，是团体的力量。

另外最近还在找NIN的live DVD，[Live Beside You in Time],实是难找，我想要的dvd碟。NIN的现场不是一般的震撼，真是后悔07年他们来HK的时候没有去看，这样一错过，这一辈子都不知道还能不能看到他们的现场了。

曾经看过NIN的the great destroyer的live，就是后面全光版，根据nin电音来控制闪光，相当震撼。他们的现场，器材多达5吨，真是很不可思议，效果就是这样做出来的。

当然狂躁的就是这帮人，trent就没法说了，虽然剪了一头短发，但仍然那么竭斯底里。现任吉他手是前icarus line的吉他手，之前说icarus line有相当狂躁的现场，看了nin的live，他居然拿着吉他跳进了观众人群，真不是浪得虚名。而keyborad手是经常性的整个人站到keyborad上。其他的什么踢麦克风的都是太常见了。

最后一提，NIN和radiohead一样，“独立”了。08年网上发行了这张纯音乐专辑，还没能听得上，十分期待。据说还发行了1套7还是8张专辑的300美金套装，全球限量2500套，trent亲笔签名。这世界有钱人真是多吖～，但不是我。。。。。

说完，做运动去～～～

<Viva La Vida Or Death And All His Friends>

艺术家:Coldplay
发行时间:2008-6-12
唱片公司:EMI
厂牌: Capitol 

　   1. Life in Technicolor
　　2. Cemeteries Of London
　　3. Lost!
　　4. 42
　　5. Lovers in Japan/Reign of Life
　　6. Yes!
　　7. Viva la Vida
　　8. Violet Hill
　　9. Strawberry Swing
　　10. Death and All His Friends

时隔3年，Coldplay的第4张专辑来了,<Viva La Vida Or Death And All His Friends>~~Cris Martin那熟悉的声音又来了~。首先曲风方面发生了很大的变化，这次加入很多弦乐和民族乐器的元素，个人感觉，整张专辑大气了很多。<Parachutes>的纯朴，<A Rush Of Blood To The Head>的优雅，还有相对平庸的<X & Y>.其实在<X & Y>开始,很多人就诟病他们走向平庸,但其实这张专辑已经初现端倪,Coldplay在寻求改变,但当时还是没那么彻底.而这张专辑是彻底的变了,正如豆瓣上的一些人所评论的那样,他们不再是brit-pop了,有点开始向alternative pop过渡.这次的监制是Brian Eno,监制了U2的很多作品,难怪coldplay这次也有点U2式的大气.而且这么多的弦乐,还有点The Verve的感觉,呵呵~.专辑第1首是纯音乐,还有3首是6,7分钟的歌曲,特别的是每首都其实是两首完全不同的歌,这也是这次cp的改变所在.就像<Yes!>里面的副歌<chinese sleeping chant>,整歌感觉就是在升华~

<Viva La Vida>是西班牙文,意思是生活万岁!生命万岁!专辑的名称来自墨西哥著名画家Frida Kahlo(芙烈达·卡萝)的绘画，专辑封面引用法国画家Eugène Delacroix(欧仁·德拉克罗瓦)的La Liberté guidant le peuple(自由领导人民)。由此可以看出,整张专辑想带出一种正面的,积极的,向上的细想,的确初次听完<viva la vida>后感觉很有力量~ <Viva La Vida>也是iTunes的广告曲, 拍得也五光十色的~~,很有动感`~.人听歌很多时会因为当时自身的遭遇或者感觉而有不同的感觉,就像之前我去香港的是时候听的是Artic Monkeys,感觉他们很有活力,正如香港那样,中西合璧.所以现在听回Artic Monkeys,总会回想在香港参加展会的经历.而最近因为地震等原因,在思考生命的意义,刚听到这首歌自然就有相应的感触~

最近工作上预到很多麻烦,全球经济疲软,人民币升值,油价居高不下等等的原因,使得外贸业进入了一个寒冬时期,再加上我本身是外贸新人,情况很严峻.看着公司1个1个的离开,心里实很不是滋味….也不知道到底是业界的问题,还是自身能力的问题了~~

但生活还要继续,相信熬过这个寒冬就有春天,Viva La Vida!生活万岁!生命万岁!

13年没去hk了,最近去hk展会几日,感觉同之前没什么区别,节奏快,整齐,还是展会学习为主.这图片是靠同事的”人肉3脚架”照出来的,其他的手抖了,基本都很虚~衬着台风来之前,天气没变坏前照的….

展会最后一天,收拾完东西后,去了兰贵坊~.感受一下hk”浓缩的精华”. 第1次去,90%是鬼佬,可能星期4晚的原因,hk人不多.

入了其中的一个bar,这个bar的特色是有live band show,band舞台下是舞池,舞池的人就是疯狂,即使有中国人,但始终疯狂的程度还是不够老外放~~.其中有两个鬼妹自从叫我帮手照相后,就经常看我了..难道她们..哈哈….

最吸引我的还是live band.第1队band应该是东南亚的band,看是去想那边的人,他们是风格比较偏向nu-metal.改编了一些歌,例如改变了uptown girl,这首歌都很多人翻唱过了,这是我听的第1个现场live版.自己弹bass,当然很自然哋就关注到他的bass手,他的bass远看不知是什么牌子,是5 string的琴,琴色是红加日落色,但是型格不是芬,不是mm,不是w,所以分不太清楚,反而他的吉他手,一开就知道在用gibson的吉他.技术方面,很不错,快速的节奏,很整齐,台风又够,扯动观众情绪….就是如果他们不唱英文的话,就不知道是什么语言了,呵呵 ….

第2队 band则是一队黑人band,我一直认为黑人在节奏嘅天赋应该是世界所有人种中最好的,就像bass大师vitor wooten,事实上他们也证明了这点,黑人的band的特色通常会融入rap和jazz等的风格,动感十足.而他们的风格有点funk的风格,当然也加入了很多元素,而且所有成员都有唱….跟第1队band一样,同样也有翻唱,他们翻唱的是crazy in love,效果很好,主唱是女的,台风很骚…但我非常配合他们的bass手,节奏感非常强,很到到位,技术超好,简直就是偶像,他会用一些动作来招准拍子的切入点,例如一乐句结束后,他右手就挥动,挥动完就刚好切入下一句.而且经常弹到一半在调音,调mic,不过这可能是不好的习惯.而他用的琴,同上面一样,开不清楚是什么琴,因为这种想w设计的琴,很多牌子都有,颜色是纯木色,连拾音器的颜色也是,很一体的感觉,同样是5 string的琴.而且吉他手是一把无头吉他,跟当年黄贯中的红色无头一摸一样..

无论如何,band的live show才是最正的,才能体现一队band的技术,能力,配合.这次兰贵坊,不枉此行.不过这次hk之行遗憾的是,实在没时间去看自己想看的东西.原本想去看通利琴行,看看芬达更多的bass的,还有想去看看镜头,都没有时间.不过这次签了两次,我还会在去的,而且是不受拘束的看个够….

PS. 最近终于听了近年大红大紫的arctic monkey.被吸引了…活力十足,虽然出身英伦,但是没有英伦忧郁的吉他点缀,取而代之是动感十足的节奏,很有爆发力.没首歌都是短短的两三分钟, 很有复兴punk的味道..其实依他们的旋律来看,有点indie rock的味道,却非常走红.而且在00年代,貌似出了很多这种以快节奏为主,融合很多元素,如disco,后车库,post punk等的乐队,例如the strokes,franz fredinand,boy kill boy,bloc party,kasabian等..90年是英伦的鼎盛年代,几乎每个乐队都有自己的独特风格,所以00年脱颖而出的这些band都是不仿照他们的前辈的.跟上潮流,,感受这些活力十足的音乐….

这周整个忙的分不开精力写blog，熬到周末总算能挤出点点时间，我就马上更新了，上周的斯巴达都没空看呢。这周除了自己忙，地球也跟着忙，又是矿难又是地震的，前天专家才辟谣，昨天北京就震了，专家就是专家，牛逼！大家也为玉树人民祈福吧！

这张EP其实是预售的促销盘，《Lost!》是专辑版本，《Lost?》是钢琴版，《Lost-》是纯音乐版，之外在《Prospekt’s March (EP)》还有一首《Lost+》则是和Jay-Z合作的。
 
艺人：Coldplay
专辑：Lost! (EP)
发行：2008-11-09
地区：英国
厂牌：Capitol
类型：Brit-Pop、Rock
音质：320Kbps
 
曲目：
01.Lost! (Album Version)
02.Lost? (Acoustic Version)
03.Lost- (Instrumental Version)
 

这张EP的8首歌是Coldplay在做《Viva la Vida or Death and All His Friends》就已经写完的歌。但是没有收录在专辑中，现在以EP形式出现。封面和《Viva la Vida or Death and All His Friends》的封面是不是很相似？当然它也是欧仁·德拉克洛瓦(Eugène Delacroix)绘画的作品《普瓦捷会战(Battle of Poitiers)》，对了，顺便一提的是，这张EP是在全球发行的，除了中国大陆。先感谢国家！
PS：《Postcards From Far Away》是我现在起床的闹铃声。
 
艺人：Coldplay
专辑：Prospekt’s March (EP)
发行：2008-11-21
地区：英国
厂牌：Capitol
类型：Brit-Pop、Rock
音质：320Kbps
 
曲目：
01.Life in Technicolor II
02.Postcards from Far Away
03.Glass of Water
04.Rainy Day
05.Prospekt’s March/Poppyfields
06.Lost+ (with Jay-Z)
07.Lovers in Japan (Osaka Sun mix)
08.Now My Feet Won’t Touch the Ground
 

这一张EP呢，一看就知道，只有三首歌，《Life in Technicolor II》一首是原版一首是伦敦演唱会的live版，另外还有一首《The Goldrush》，这首比较特别，不是熟悉的声音，而是由Will Champion来演唱的，他就是Coldplay的鼓手。
 
艺人：Coldplay
专辑：Life in Technicolor II (EP)
发行：2009-02-02
地区：英国
厂牌：Capitol
类型：Brit-Pop、Rock
音质：320Kbps
 
曲目：
01. Life In Technicolor II
02. Life In Technicolor II (Live @ The O2 London)
03. The Goldrush

coldplay也玩免费下载了,前几天收到了cp的邮件。这种官方免费下载的风潮开始蔓延开去了,似乎是唱片工业新的发展方向了，当然，如果是Album的话，cp也不敢免费下载，毕竟有唱片公司的压力，呵呵。

言归正传，cp正张live似乎就是托viva la vida的福，大气了很多。还记得03年live的时候，还是很腼腆地弹着钢琴，玩着木吉他，连观众合唱都是略带羞涩地说一句“thank you”。而现在，主动带动观众起来了，像viva la vida的大量弦乐本身就是很适合这种live show，气势磅礴，cris martin一声令下带领全场一同哼歌。而Fix you这种歌曲本身就像是为现场大合唱度身定制的，每每到“lights will guide you home”的时候，cris就沉默，全场大合唱，而且fix you的mv也是按照这种思路来做，就是看不到现场效果，期待DVD带来更多的感官震撼。

这个live有两处新的亮点，一个是鼓手will champion的独唱，很有乡村风味，以后他们老了，不想再商业了，说不定will和cris一同回去玩乡村了~，呵呵。另外一个是clocks，我一直都是最喜欢cp的头两张专辑，而clocks是我每次听都坐不住的歌，整个思维就像mv里面的绿光漂移一样，而这次收录的这首clocks有点特别的是中间的间奏部分，加了点电子合成和人声回放，难道是因为是一张B-side碟上和Jay-z合作后，得到了很多remix的灵感？

这次收录的歌不多，真期待他们有DVD的HD大作，现在的他们可能已经踏上北美的tour之路了，真遗憾他们来不了中国，具体原因就不多说了，下面是这张专辑的下载地址，只要输入email就可以了，

http://lrlrl.coldplay.com/leftright.html

PS：豆瓣上看到把他翻译叫《左右为难》，哈，我看到这标题真是哭笑不得，感觉完全拉不着边。

因为工作原因，每天回到家最早就要8点，也因为早上6点半就要爬起来，晚上再也不能熬夜了。因此以前可能不找翻很多资料的情况下一晚上能写一篇，现在也被迫得分着几晚上才能写完，只能周末放弃看电影的时间了。
我觉得很少有人能把专辑做的里面每首歌都让人喜欢，我不代表所有人，我也不敢说我是Coldplay的资深粉丝，但这是一张我觉得“每首歌包括EP的所有”都喜欢的专辑。其实Coldplay在每张专辑都有尝试着一些创新和改变，至少每一张新的专辑出来，你都会觉得有惊喜。另外这张专辑值得注意的是42，关于42的问题大家可以去百度股沟一下，而这整张专辑长度刚好就是42分钟，真的是Coldplay。

下一篇就是这张专辑的所有EP。
 
艺人：Coldplay
专辑：Viva La Vida or Death And All His Friends
发行：2008-06-12
地区：英国
厂牌：Capitol
类型：Brit-Pop、Rock、Pop-Rock
音质：320Kbps
 
曲目：
01.Life in Technicolor
02.Cemeteries of London
03.Lost!
04.42
05.Lovers in Japan / Reign of Love
06.Yes
07.Viva la Vida
08.Violet Hill
09.Strawberry Swing
10.Death and All His Friends
11.Lost

[There_Will_Be_Blood] – Jonny Greenwood

[Bodysong] – Jonny Greenwood

Jonny Greenwood － Radiohead的主音吉他手，乐队两大主脑之一（主唱Thom York和他），他没有slash式感性solo，没有micheal angelo的“无影手”，没有G3那样的大师级演唱，但他可能是最具才华的吉他手之一。

一开始，那把经过改装再改装的Telestar吉他在他手里，总是那么具有侵略性，在Radiohead歌曲里，有像creep那样的“划火柴”式的吉他，还有在paranoid android里的吉他暴走，还是go to sleep里的无章法乱走，都令人大呼过瘾。还有kid a开始的电音，有大型线路机，还有Oudes－Martenot（号称全球不超过100人懂得用的电波合成乐器），甚至用多个效果器的串联达到的电音效果，都令人觉得神奇。而且在Radiohead只是他电音才华上的展现，毕业于古典音乐专业的他，还懂得乐器还包括中提琴，风琴，钢琴，木琴，铁琴，马特拉琴，班卓琴，口琴，以及鼓。所以就有了以上两张电影配乐专辑……

[There_Will_Be_Blood]是为电影<There will be blood>所作的配乐，该影片是08 oscar的多项提名电影，男主角还是08 oscar影帝，可惜jonny的配乐只提名了，没有拿奖。这是张十足的古典乐专辑，即使不是配乐，也很古典…..但我对古典乐的了解还很不多，但感觉营造的氛围很好，听上去有种莫名的哀伤，焦虑。让我很有冲动把这电影也看了……

[Bodysong]这张来头还没有了解，但都是配乐，这张相对来说，除了应有的弦乐外，还加了很多电子元素，很有Radiohead式的试验风格。

以前在想，当Radiohead解散后，一定会很可惜，但现在有点改观了，jonny的才华在Radiohead里只表现了一部分，thom出来了也会继续出他的电子专辑，所以也难怪为什么Kid A后开始大走试验路线。因为他们的才华都向外发展了，单把吉他士不能满足的了·～～ 可能因为jonny,以后我会多听古典音乐了～，呵呵。不过本身就有前科，以前有听过<The Rock>的OST，还是专门在同学里刻录的。之后还有听过一些游戏的配乐，例如<Commandos 2>,<Call of Duty>,<Diablo 2>等，像一些二战的配乐，很有感觉，无论是紧张的氛围，气势磅礴的乐段，还是胜利的凯旋之歌，都很深刻。古典乐真的是最能营造气氛的音乐。

 最后，还是要对我最崇拜的吉他手Jonny Greenwood一个致敬，我对jonny的敬佩犹如滔滔江水，哈哈～～,期待他的下一张OST专辑～

PS：最近小弟钻研Midi录音，发觉真的很不容易，如果夹band是考验大家的配合的话，录音就是你对乐器的精确掌握，对每个音轨，每个乐器的掌握。可想Jonny录这碟的难度…..而且听闻他还是用一只非常专业的录音软件，一般职业吉他手都觉得麻烦，不会用的软件…..实是佩服…..

[Old] 在CD架上找到了两张很有意思的专辑,来源很特别.还记得我小学6年级的时候,当年还沉醉在BSB,Boy-zone等偶像团体的时候.我妈以为我就是喜欢听英文歌,突然帮我买了两张打口碟给我(当时的我也没开始收打口,开始收打口,是我初3,高中开始的事了),当时一看,什么烂碟,完全不好听, 就扔到了一边了.时隔10年多,又再翻出了这两张专辑,有了不同的感觉….

<Soul Survivors : The Best Of Gladys Knight & The Pips, 1973-1988> – Gladys Knight & The Pips

这是一张soul和R&B的专辑,我查了一下,她们是上世界最伟大的福音歌手之一,其实soul也是福音演变过来的,在70年代也是soul的兴起与流行的年代.总体来是,主唱富有力量的唱腔,跳跃的bass line,黑人音乐典型的韵律感.而且这是一张精选专辑,一次能把他们的好歌听一遍,不错的选择.

<Good Stuff> – The B-52′s

查了一下,他们是80年一队比较出名的post punk乐队,但这张92年出的专辑,是他们走下波路的大碟了,曲风上还有点post punk味道,但已经融入了很多舞曲和新浪潮的味道.后来再找找他们的首张专辑<The B-52′s>,感觉更有post punk味道,吉他的的处理更好,bass line有活力.主唱的声线有点像Arvil Lavigne,掉转来说吧,呵呵.个人感觉只是一张一般的专辑.

[New]今年还是有相当多的大牌退出了新专辑,我只听了小部分,有突破也有平庸的…..

<Forth> – The Verve

时隔10年,The Verve再度重组,但如我所料,新专辑感觉变了..不可能再有<Bitter Sweet Symphony>的气势了,也没有<The Drugs Don’t Work>的悲情,弦乐都被消磨掉了~~.感觉只有<Sit And Wonder>是一些亮点,其他没什么感觉,甚至<Love Is Noise>有点舞曲的味道了….难怪我一听,感觉节奏有点像Kasabian了….

<Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust> – Sigur Rós

一开始,我是被这特别的封面吸引了…,再看,oh ,原来是Sigur Rós.听Sigur Rós不多,只听过一下他们的<Takk>,再听这张.氛围完全变了,,就像封面一样,奔向自然,走清新路线了…. 不像之前的较为阴暗的氛围..但氛围转型很成功,相当不错的一张专辑.,冰岛的乐队不再冰冷,,,散发清新的香气,,推荐一听.

<失败者的飞翔> – 陈绮贞

陈绮贞好像很久没有出专辑了吧? 这次是一张Single,还是很陈绮贞式的歌曲,还是她最熟悉的吉他编曲.一直都觉得她的声线很特别…听吧,没什么好说的了…

<The Slip> – Nine Inch Nails

这专辑听了好一段时间了,官网免费下载,真想把1G多的高音质给下了,呵呵.感觉NIN从<With Teeth>开始更偏向noise rock,还是比较怀念<The Downward Spiral>,扭曲的音墙.这张专辑也一样,延续了<Year Zero>的风格,还是工业式的鼓点,扭曲的吉他,统一的氛围…还看了他们一歌Studio Live的Video,相当不错,但貌似NIN的成员又更换了,,应该是第4,5次更换了,,但只要Trent没有被换,那么还是NIN~

[最后]还有些新碟还没有听,,例如Metallica的<Death Magnetic>等…期待他们宝刀未老,呵呵.

        最后,最后,,,祝大家国庆节快乐…..

首先在此隆重地感谢好友Francesco Tang,从英国带来两张强大的Live DVD~

[HALO_1] <H.A.A.R.P Live From Wembley Stadium> – Muse

Muse的live又来了,这次是在英格兰神圣的温布利大球场…..宏大的场景,有点卫星的背景感觉,Haarp?"空降地球的男人"?Muse的live布景总是那么的前卫有特色,外加强大的现场即兴演出与感染力,难怪夺得07年度最佳现场表现乐队….

这次matt又玩新意思了(可能以前就有`),在琴桥的后面搞了嘅感应器的东西,制作怪音,,这里不得不佩服matt得技术,感觉吉他在他手,任何一个部分都可以制音…..而且很多是时候是边solo边唱那样子,分脑能力强大….当然cris得bass也十分迷人,大量得fuzz效果,急速得节奏,相当稳,能让matt"是无忌惮"地玩~~

另外,muse也在录制新碟了~,号称会有1首长达几十分钟的纯音乐乐曲~,像jonny greenwood那样搞交响乐了?呵呵,拭目以待~~

[HALO_2] <Live: Beside Yous In Time>- Nine Inch Nails

这张是我梦寐以求多时的nin live,也是第1次收NiN的live,真是太爽了`~~

NIN的布景不需要太多的华丽,简简单单,但灯光效果却是世界一流的,,,多达5吨的器材不是吹的~~.这个live虽然看了video,但还是dvd的音质,画面,效果好….原汁原味~~.现场还是那么的狂躁…..吉他手跳进观众里面了`~,我在想,如果在他们北京的live里面,也这样做,会有什么的效果…..

近年NIN的背景,封面都搞破碎的数码字样或图案,很有工业味道…连他们的桌面墙纸也搞得很冰冷(自己正在用~),感觉trent得革新能力真的很强,10多年来一直在寻求创新,突破~

NIN最近又放出了一张新专辑<The Slip>,同样是一张官网免费下载的专辑,我第1时间上去下载了,听了又听,感觉真的很正!有多少延续了上一张专辑<Year Zero>的风格,同样又作出了一些改变.里面还是少不了一些密集的鼓点,这是跟Year Zero有点相似的地方.另外,上1张免费专辑<Ghosts>也相当正!纯音乐~,宁静中带点爆发力~,可惜只下了<Ghost I>的前9首,后面的还要搜搜….

<The Slip>

PS.欧锦赛来了,没时间看,只能看录像了`~,一如既往支持荷兰,虽然在走下波路~,但我相信Van Basten在离任前一定会带回一些攻势足球的,,大名单里大堆的前锋足以证明这点…端午节来了,,,,大家节日快乐,,而我当天还要上班…..上班…..

最近读了很多很平静的文字，其实也是各种各样的。关于生活的，观点的，分手的，忍受的，各种各样，但都有一个共同点，就是每一个叙述的人都很平静，语言很慢，很细腻，每一个点滴，每一个细节，都仔仔细细地描述，甚至让人感同身受。这个晚上，听Oasis听了一晚，想起自己初中的时候，在中午跑到学校门口的音像店，拿起一张专辑，上面拿中文写着“美国著名摇滚乐队绿洲最新专辑”。那张专辑叫《站在巨人的肩膀上》，那张专辑改变了我的一生，尽管后来我才知道Oasis其实是一支英国乐队，而这种音乐叫Brit-Pop，英式摇滚。

想起去年吧，也就是他们解散前，本来要来北京，兴奋得赶紧去买了票，结果到最后又黄了，默默地到工体去把票退到，拿回来的钱也不知道干了什么，昏昏噩噩。现在在莫斯科，听到这些声音，想象如果当时在北京，看到他们的现场，会是什么的感觉，结果就在那年，他们解散了。于是我就想起了Suede，北京演唱会之后的那个冬天，解散，竟然如此的相似，这其中当然没什么共同点可言，可是就像命运一样，遇到，或者错过，到最后并没有改变什么，只是那些你想念的，你怀念的，统统消失了，当然留下了些什么，留下的是供你在某个睡不着的晚上独自聆听的东西，独自想象的东西。

人总会遇到许多改变你一生的东西，和人。初中的那个中午我遇到Oasis是一次，高中的时候去听了Suede演唱会是一次，09年的冬天我遇到一个女孩，这也是一次。每一次，都在推着我向着前方走去。有时候我想得很简单，只想喝得不省人事，然后被扔到Oasis或者Suede的现场就好，你和我一起，我们就在那里不知所终地呼喊就喊，然后精疲力尽地回到家里睡去。想到一个非常小的细节，《House》在自己的家里弹钢琴。我就想，我的家呢，我的钢琴呢，我的台灯呢，我都会有的，可是他们在哪里。只有所有的一切都安顿好，然后有人敲打我的门，我会微笑着开门，把她迎进来。那时候才能终结，所有的这些期待。

想起曾经写的一篇东西，那些是年轻的血，今夜，流干吧。

专辑名字来自一位墨西哥艺术家Frida Kahlo给自己的一幅画的命名。

在这张专辑制作的早期，三名乐队成员各自把对新专辑的想法都写在一张白板上，每一个人的想法都很激进前卫，最后，Chris Martin收回了他的看法。他希望以后有机会再游说他们。”我听到波诺曾经说过一句话，’乐队不应该为钱而分裂，他们应该只为了歌曲名单而分裂，’”他说，在这一点上，没有什么比这更有针对性了。”

乐队聘请了传奇制片人Brian Eno做他们第4张专辑的制作人。并且，他们有针对性地试图排除一切外来影响。吉他手Johnny Buckland说： “我们感觉自己的头三张专辑是一个三部曲，我们已经完成了。因此，我们想要做一些不同的。” 乐队让记者听了一下他们正在制作的歌曲小样，大多数听起来令人耳目一新， 完全不同于他们以往的热门歌曲“Clocks”和“Speed Of Sound”。

好几首歌相当粗糙靠近边缘，伴随着扭曲的吉他和更加突出的敲击。歌词是暗色调的，反复出现了死亡和孤独的主题。其中有几首歌，Martin延长他的声带调色板，其表现大大超出了人们对他以往运用假声的理解，其音色低沉，性感，给人的感觉更个人，更真实。”不管这样好还是不好，我们已经开始在音乐里融入更多的色彩。”Martin说。 “取悦每一个人是不可能做到的，我们经历了这么长时间才体会到这一点。这样说让人觉得自由——可能没有一个人喜欢我们做的这些东西，但我们此时此刻就是想这样做，而且要把它做完为止。”

在新专辑里，乐队探索了各种声波的方向，其中一些来自制作人呢Brain Eno的启发和鼓励。”他不主观臆断，做出来的东西令人耳目一新。”Matin说。Buckland补充说， “他不仅仅是带来声音或其他东西，他带来了对一切事情的想法，甚至具体到，怎样构筑我们渡过的这一天。他的建议让我们停下来，仔细考虑很多问题。”

专辑曲目:

01. Life in Technicolor (2:30)
02. Cemeteries of London (3:21)
03. Lost! (3:55)
04. 42 (3:57)
05. Lovers in Japan / Reign of Love (6:51)
06. Yes (7:07)
07. Viva la Vida (4:01)
08. Violet Hill (3:43)
09. Strawberry Swing (4:10)
10. Death and All His Friends (6:24)
11. Lost? (3:44)
12. Lovers in Japan (Acoustic Version) [Pre-Order Only] (3:44)
13. The Escapist (2:45)

对 Gorillaz的现场稍有失望，但这真的也完全不能怪Damon。从整个演出的航海的主题感，到精心选择的曲目以及诸多的重量级嘉宾，这一切都足以见得 Damon的用心良苦。Damon自己演出得有多投入我就不多说了，单看他那副样子就足够让我眼睛发热胸口发紧。包括演出背景里面制作精良的的动漫画面，也完全看得出Jamie同样也为这次盛大的节日贡献了很多——当然这个没心没肺的流氓头子到底对这一切有多重视，我完全没有信心，只能说他做的真的足够好啦，让Gorillaz在现场也华丽丽地“虚拟”了一番。

不过呢，成也萧何败也萧何。你有华丽的嘉宾阵容是好事，但他们的状态见不见得都像前 Clash的两位船长大叔一样理想，和演出团队的配合也不见得和那两位一样好，这些事情真的就无法控制。最难办的是，这些嘉宾一个二个的都是大牌、元老，即使名气资历如Damon，也不见得在人家面前就能有啥发言权。于是，Some kind of nature里面Lou Reed爷爷的大段忘词，Dare里面Shaun Ryder大叔的心不在焉（这个我觉得也不是Shaun大叔的错，因为那个黑人小姑娘不知怎么着就变得不如以前可爱了显得有点烦人 = = ），诸如此类，实在是让我觉得有点伤心。效果还不如06年他们巡演做的小型现场来的好。唉唉，Damon，时不时就觉得他在后面不得不加上些自己的声音，来给前面的人们救场一样。听得我真叫一个……伤心……

不过再怎么说再怎么说，我也还是喜欢Damon和Jamie的用心和创意的。开场White Flag里面那段充满异域风情的器乐，Damon扯着一面大大的旗子挥啊挥。瞬间我就感动到崩溃。瞬间就觉得世界大同啊Damon啊真是世界之王，而且是在用这样美好这样快乐的音乐在打动人们。多么好。

不过我是不是有点跑题了……Orz……

对哦，本来是想要表扬半粒米同学的现场咩。 哦他真是，他们真是，又从头帅到尾，劲爆到简直要让人激动到崩溃。 没错，Muse的现场，好就好在又集中又热烈。主题鲜明，态度坚定。反正乐队的主脑就是Matt，随他自己坏点子歪点子怎么乱出，人们也就只剩下个人崇拜——单凭这一点，就足够让Muse的这次现场比Damon的更好驾驭，也更容易出效果。 绝对，一开场的Uprising，满场的鲜红光芒就是一派大敌当前的煽动气氛。后面背景和新专辑艺术设计相一致的蜂巢状屏幕，充满立体感地让人眼花缭乱，但又神奇地完全没有喧宾夺主。Matt又流畅又饱满又有穿透力的吉他，挥着手臂领着全场观众唱“They will not force us! They will stop degrading us!”那真叫一个澎湃。 真是难以想像这么瘦小的一个小男人竟然就真能写出这么富有侵略性的音乐，还能真的就能唱的如此有感召力。他真是，合着他那些非人类一样的奇思怪想，根本就是个外星生物嘛外星生物。 说到Muse的现场效果好，除了Matt自己的才华惊人，技术惊人，个人魅力惊人之外，乐队对自身定位的清晰认识以及明确表达也是绝对不可或缺的重要因素。就单看这个现场的演出，巨大的晶体感觉的屏幕，Matt花样百出的吉他，Chris带着电声毛刺的贝司线，Dom密集轻浮但又稳定的鼓点——Muse嘛，卖的就是嘈吵迷乱的电音，叛逆怪异的思想，以及Si-Fi外太空一样的特色。他们是如此地符合这个充满科技的浮躁年代的需求，既能够用出离诡异的奇思妙想去迎合年轻人们躁动不安的猎奇心，又神奇地竟然能用宏大华美的古典乐把这一切都塑造得如此优雅。更可怕的是，时不时地在尖刻调皮的表达里面，听的人们竟然就能被某种自然流露的深情给感动得眼眶发酸。这得要是多么聪明，多么强大。 就像说Nirvana是九十年代美国年轻人迷茫焦躁心态的表达，Blur和Oasis是九十年代英国不同阶级年轻人们不同心态的诠释。要说Muse是我们当前这个时代的精神，是这个时代年轻人们的声音，我绝对再赞成不过。 回头再看看我自己说的，绝对都不客观了，因为实在太喜欢Muse这种又调皮又大气的蓬勃劲儿。难怪所有人都说他们的现场好得惊人。 Matt实在太聪明了，他太知道自己都能做到些什么，他自己想要得到些什么，以及他所做的这一切会对人们产生怎样的效果。这小耗子现在已经疯狂到开始玩双颈吉他了么……无语望天……

你看我，喜欢Muse就是已经喜欢到没有任何立场没有任何理由。看他们现场的视频都要开心得要命。他们真的是帅毙了，Matt真的是帅毙了。这一届的格拉斯，Muse才是真正的现场之王。有人会反对吗？！

怕是不会有太多吧……

Radiohead-《OK computer》，对，还是这张专辑，熟悉我的朋友应该都不厌其烦的听过我说这专辑好多遍了，网上乐评也无数。但我还是一直放不下他，每次一个在思考一些问题的时候，我都不由自主的从CD架上面找回这张专辑，还是一次又一次的听。其实Radiohead在编曲作词方面一直都是比较阴暗的，但每次听还是有一种重默中爆发的感觉，充满着控诉~

上星期因公和某位货代公司的老板吃饭，听他谈了很多，他把Michael Jordan视为信仰，已经成为了他的信念，他说每当他有问题，他回到他的Jordan收藏室，立刻整个人的精神就上来了.回想起来，我现在那着这张OK computer， 不也是这样吗？所以，明天你想OK一点，还是不OK一点？

呵呵，自己选择吧~

老外做的 Creep 动画，讲述了人生的种种……点击图片观看。点击 WATCH。

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摇滚乐者极其安静的诠释，磁性的声音仿佛沁入心脾，爆裂的摇滚下，有着深入听觉神经最终端的灵魂，这首歌很安静、很安静....（网络整理）

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歌词：

you could be my unintended choice
to live my live my life extended
you could be the one i'll always love
you could be the one who listens
to my deepest inquisistions
you could be the one i'll always love
i'll be there as soon as ican
but i'm busy mending broken
pieces of the life i had before
first there was the one who challlenged
all my dreams and all my balance
she could never be as good as you
you could be my unintended choice
to live my live my life extended
you could be the one i'll always love
i'll be there as soon as i can
but i'm busy mending broken
pieces of the life i had before
i'll be there as soon as i can
but i'm busy mending broken
pieces of the life i had before
before you
ooh